社区2号 发表于 2022-6-24 10:03:15

石民岗:哪怕走遍名山大川,笔下依然是一派黄土高坡



位于黄河古玩城的石民岗工作室里,大而略显凌乱的画案前,石民岗低头沉浸在他的山水画创作中,周围一片静谧,几尊不清楚年代、面容模糊的石头狮子陪伴着他。不一会儿,在他一阵上下舞动的勾勒下,一幅山水跃然纸上,远山、近水、土坡、沟壑、亭台楼阁、小屋炊烟……似青绿、似浅酱,远望近看,这山水咋有几分熟悉的感觉?

在茶香的氤氲中,记者随意和主人石民岗聊了起来。他说,在这个工作室里,他已经和山水画在一起研磨十多年了。每次遇到瓶颈,他就会选择远行一次,或者学习,或者写生。只要走出去,他就感觉自己像在爬台阶一样,视野越来越开阔,内心充满了力量。

石民岗来自黄河岸边一个寓意美好的小村落——临猗东张镇积善村。父亲在铁路上工作,母亲在家务农并照顾他们。记得上初中时,临猗县艺术学校招生,得知这个学校有美术班,毕业后就能找到工作,石民岗便决定报考。那时,除了文化课考试外,美术考试让画一幅画,没有任何基础的石民岗就按着自己的思维画了一幅画,后来还真考上了。从艺术学校毕业后,他又到山西师范大学美术专业上了两年半脱产的成人函授,后来就被招到了铁路部门工作。

当初为了找份工作开始学习美术,不想竟然成了他一生挚爱的事业。

石民岗是个勤奋的人,他先从书法入手,楷书、隶书、章草,研习多年之后,他才开始学习国画。开始他学的课程比较杂,漫画、花鸟、山水,但最终,他还是觉得山水最能表达他心中的感觉,这一坚持就是十多年。

从传统入手,画了几年中规中矩的山水画,他内心有些不甘,总感觉自己的笔墨表达受到某种束缚,他想突破。用石民岗的话说, 明知道高处有美丽的风景,但就是一时上不去。于是他决定外出拜师学习。

2013年,石民岗参加了国家画院名誉院长龙瑞山水画高研班的学习。那时,正赶上龙瑞院长要配合央视做书画节目,他们这个班便吃了偏饭。石民岗至今都牢记龙瑞老师有关山水画的定义:“山水画的精神往往表现在境界上,是一种精神境界和人生境界。境界也是所有中国画的最高追求,山水画是最能表现这种境界的。”

石民岗说,每天和老师一起写生,一起创作,老师会亲自示范用笔技巧和调色诀窍,让他受益匪浅。

那段时间,石民岗感觉自己进步很快。一是龙瑞老师言传身教、重点指导;二是和班里来自全国各地的学友切磋学习,让他视野大开,积蓄心中多年的灵感一触即发。回来后,石民岗潜心作画,让激发的灵感喷涌在宣纸之上。他的那一批画,质量有了一个质的飞越。作品先后入选“黄河魂”沿黄九省美术作品展;“古中国”全国书画作品展并获二等奖;第十七届山西美术作品展并获三等奖……这个隐身于古玩市场已久的画家,在书画界开始被人们熟知,作品也得到了大家的认可。于是,运城宾馆贵宾厅、运城机场大厅都挂上了石民岗的巨幅作品。

石民岗多年画山水画,行走太行、吕梁等地写生,边画边体悟:每个人笔下的山水都有自己独特的意境,因为每个人的山水画作都加入了画家主观的一种诉求,“山川与予神遇而迹化”,加上了画家对山的一种思考、一种体悟、一种设计。这种思考带有一种更高的精神追求和人生境界,和画家的阅历与成长经历有关。

“从环境、情境到意境,三境合一,这就是山水画追求的境界。一幅画中的境界是大是小、是深是浅,是深邃还是苍茫,最后都是传达我们人生的境界。画家内心站的高度不同,自然笔下的风景就不同。”石民岗说。

去年疫情期间,石民岗又开始感到迷茫,好像要突破,但又找不到出口。他开始放下笔,和古玩城的同道们沟通。他在那一些石头狮子和木雕花板及经典册页上寻找灵感,那种来自从前工匠手工制作的工艺,那份朴拙让他动容,大而化之,简而有道,给了他启发。

石民岗内心有个声音响起,每个人都有自己的艺术故乡,那么他的艺术故乡就是生养他的这块土地。苍茫的黄土纹路,日夜奔腾不息的黄河水,参差错落的黄土高坡,虬枝婆娑的老柿树……

石民岗瞬间顿悟,哪怕他走遍名山大川,他的笔下依然是一派黄土高坡的景致。那小屋里升起的炊烟,那崖坡上祖辈栽下的老柿树,都深深地镶嵌在他的记忆深处,无论他走得再远,也躲不开心中紧锁的乡愁。无论他怎么遍走名山去写生,都是为了更好地为他深爱的这方土地树碑立传。

孙芸苓/文
页: [1]
查看完整版本: 石民岗:哪怕走遍名山大川,笔下依然是一派黄土高坡