齐白石的篆书作品欣赏
白石老人的书法以行、篆最为人们所称道，他的篆书体现了他书法中的几个特点，故在此仅以篆书论之。
其一，字有画意。著名评论家郎绍君先生讲齐白石书法：“字有画意，是齐白石书法的一大特点。”字有画意，画存书风，齐白石诗书画印相互配合、彰显，形成完整的艺术创造和审美特色。从他的篆书特点来看，字的结体随意和行笔流畅，结体的张弛、欹斜、多姿明显得益于他对绘画构图的理解，巧拙之中有着精心的设计，似欹反正。结字大开大合，结体上疏密对比强烈，他对篆书的疏密形式把握能力在近现代书坛无人能出其右，这也是与其身为画家有关。齐白石又将篆书书写成含有篆刻的构成意味，和篆刻相得益彰。其用笔改方起为圆起，改尖收为平出，转折加重顿笔，纵横涂抹，不与点画细微处斤斤计较，既有秦篆的雄强朴厚，又有以古为今的生气。他的篆书虽然基本上是合乎篆法的，但其笔意有着与传统篆书却有着许许多多的不同，非平正端庄的书体，非上下一致的运墨，非粗细相近的笔线……李邕有句名言，叫“学我者死，似我者死”。这句话为齐白石所沿用，成为终身不二的金科玉律。他的“齐氏篆法”也真是思想和实践的范例。
其二， 无法之法。他讲“ 我书意造本无法”，那是他强调在书法创作中自立门户，不依傍前人的原创意义，但并非真的“无法”。他的篆书字体不是规范的小篆，也未上溯到金文甲骨，而是在篆隶相间中抒发豪迈、放逸、自由创造的精神意趣。由于书法观念上受到清人尚碑风气的影响，所以用笔上多侧锋方笔追求碑意，齐白石在艺术见解上最推崇“独造”，并且身体力行。他曾说：“刻印，其篆法别有天趣胜人者，唯秦汉人。秦汉人有过人处在不蠢，胆敢独造，故能超出千古。余刻印不拘古人绳墨，而时俗以为无所本，余尝哀时人之蠢，不思秦汉人，人子也，吾亦人子也，不思吾有独到处，如今昔人见之，亦必钦把视点定在鲜为人取法的奇古恣肆、凌厉险绝一类的《天发神谶碑》，取法秦汉急就的随心，从中采挹属于自己的美感表现。齐白石书法最难能可贵的是其从古代书体中提炼出的朴野之气，“衰年变法”之后的作品更映照着他的本心。在他眼中，艺术本是痛快事。这可从他的诗、书、画、印和方行举止中进一步了解。
其三，胆敢独造。研究齐白石，最关键之处是要看到他在诗、书、画、印这四个相关艺术门类之间的吞吐，由此才能揭示其篆书的内蕴与审美价值。他的诗、书、画、印在审美学上相互依存，书印犹出一体。他所表现的是以行意为主，而齐白石以篆意为主罢了，齐氏篆书实际上也是“六分半书”。书法中行笔十分流畅，是“画人之书”的典范。这种带有“呐喊”型的“飞扬”如行书用笔的篆书，也只有在老人的笔下才会有这样的生命，这种带有画意性的书体确成就了老人篆书的独特性。
齐白石之所以成为齐白石，其中重要的一点是他永远保持着艺术家可贵的良心，以及作为一个有性情的画师那种大爱大恶的“是非”之感。他的这些特征感动了自我，更感动着爱他的人们。有人讲：“老人烂漫天真、体物入微、礼赞生命几乎是他一生艺术的永恒主题。没有‘爱’，便没有齐白石；没有执着的个性之‘爱’，也没有齐白石。齐白石是用‘爱心’自如地歌吟他的诗、书。画、印的。因此，如果我们不能以童稚般的‘天心’与‘真眼’去贴近这位艺术家的心灵，我们就很难理解乃至热爱他的艺术。”画如其人，文如其人，书更如其人，在他的篆书中，我们看到了一个痛快潇洒、大朴归真的大师……
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