走进蒲剧青年演员李英

上次，在采访赵振时，见到了李英，才知道李英是赵振的妻子，知道了赵振和李英一对蒲坛比翼鸟、一双蒲苑并蒂莲。写了赵振，就想写一下李英，但是这要寻找感觉或灵感。机会说来就来了，这不，在河东雅居整理的《蒲剧新生代女演员大盘点》资料中，我看到了首篇人物介绍：李英，1983年出生，主工青衣，师承景雪变、李爱玲，现为运城市蒲剧青年实验团演员。主演的剧目有《明公断》、《王宝钏》、《姊妹易嫁》、《刘胡兰》等。



有了这个由头，我也就与赵振联系，见到了所要采访的主人公李英。在这之前，也已观看了李英在新编大型古装剧《杨门女将》里扮演的柴郡主，戏份虽不多，但也表演的敬业到位。



李英是一位农民的女儿，她的娘家在九曲黄河岸边的万荣县金井村。谁也不会想到就这在一方水土上会走出这么一位热爱蒲剧事业、喜爱舞台表演艺术的姑娘。世上所有的事情绝对没有偶然性，只有必然的因果关系。听李英说，他的爷爷过去就喜欢在村里唱家戏，家里人更是经常带她到舞台下看戏，这让她从小就爱上了大人们所说的古老的山陕蒲州棒子戏。李英从小就有唱戏的天赋，村里没有音乐教师，她会自己学习后再回到教室教大家唱歌，这其实就是一种天才。还有一件事说来很有趣，老师让大家背诵课文，李英会头低到桌子底下用音乐声把课文唱出来，可是如果让背诵却有难度。说到这些，李英也觉得好笑，这只是再一次证明李英有演戏的聪明才艺。

学戏，要从小时候开始着手，大了再学就有难度。上初一时，李英就离开家乡来到运城文化艺术学校“蒲剧班”上学，她知道父母供自己上学不容易，应当倍加珍惜机会，不能让大人们失望，更不能让父母的学费白掏了。她知道，学得若是好的话，将来就能走出农村，登台唱戏，有个美好前程。基于这个朴素的理想，她在学校就不知道啥叫苦和累了。



在运城文化艺术学校一上就是六年，六年的时间里，前三年学理论知识，更重要的是苦练基本功，后三年主要是根据自身条件和所学的基本功进行排戏。六年的时间，几乎是两千个日日夜夜的光阴，李英没有辜负这大好时光。寒窗苦读，闻鸡起舞，收获的是日积月累的进步。记不得有多少次，嗓子唱坏了，休整好后再继续唱，直到唱到自己的心上、唱到老师的满意为止。她明白“台上三分钟，台下三年功”的极简单道理。有的同学吃不了练功的苦，就改学乐队技能了。她从未有过动摇的念头，只知道花父母的钱来上学，就一定要学出个样样来，不然回去后会被邻居们笑话的。
选择了唱戏，这是一生都是非常辛苦的职业。恩师李爱玲经常告诉她，李英，你要知道，戏都是好戏，只是看谁唱哩，唱好了就是好戏。她牢牢的记住了这句话，并作为座右铭。在毕业时，她从师李爱玲学习《杀庙》一戏，在其中饰演秦香莲，为了扮演好秦香莲这个角色，一招一式，可没少挨李老师的批评。常言道，严师出高徒。有时候一个手指头动作要练习几十回，这种不厌其烦的练习，直到老师恩准方能通过。戏剧界有“一旦挑八角”的说法，说明了女角的重要性。《杀庙》是一出教学剧目，也是她的启蒙戏，如何扮演好千人眼里千个样的秦香莲，作为一名青衣演员，舞台表演对她要求的特别严格。青衣演员，只要能唱好三字打头的戏，比如《三娘教子》、《三击掌》、《三上轿》、《三对面》等戏，就能运化自如的上路唱好其它戏了。为了展示扎实的练功基础与本领，在《杀庙》一戏中，老师设计了一个僵死的高难度动作，曾试图过运用武术动作的形式来表现，但没有成功，最后还是采取了踹腿僵死的动作，表演出来的效果是干净、漂亮、利索、凄美，达到了意想不到的效果。当时这个正旦角色有A、B角之分，老师也在看谁能成功谁上台。功夫不负苦心人，在前往省城汇演的时候，最后还是确定了让李英代表团里演出。当时，太原的一位马导演在运城验收节目时，就非常的惊奇这个僵死动作，等再到太原演出时，马导演又站在幕条后边细心的观摩完。一份辛苦一份成绩，后来在排练《打路》一戏中，刚开始她的手不会筛动，老师就一遍一遍的教。在艺校，李爱玲老师、秦翠兰老师都是她的指路明灯和攀登阶梯。从师李爱玲，这是迈向戏曲舞台第一步的关键之人。师恩如母，温暖终身，李英直到现在说起母校的老师们都是饱含深情，泪光盈盈。



机遇总是留给有准备的人。就在李英准备出征太原参加汇演时，著名的蒲剧表演艺术家景雪变就荣调到文化艺术学校担任校长。景校长有一双伯乐识马的慧眼，她发现了李英是个好苗子。从太原演出回来后，景校长就欣喜地告诉她毕业后不要去其它地方了，在家里等一会儿，她准备组建成立运城市青年蒲剧实验团，到时欢迎她来团里工作。爱学、好学、善学、乐学的李英，拜师景雪变的大幕从此也拉开了。进团以后，景团长为了培养李英，要求她演出风格不能单打一，要有战略眼光、全面发展、全面提升、全面展示。后来，在《安安送米》中饰演安安，在《清风亭》中饰演张继宝，在《姊妹易嫁》中饰演姐姐张淑华，在《刘胡兰》中饰演刘胡兰等，青年团的舞台给了她充分展示艺术才华的新天地。去年，中央电视台11频道《快乐戏苑》还录制了她的节目。她动情地说，没有青年团这个团队，就没有她的今天。唯有感恩，才能砥砺前行，再接再厉，为青年蒲剧团发展与腾飞多做贡献。


剧团工作是辛苦的，生活不规律，尤其是她与丈夫赵振都在剧团工作，有时候下乡演出，孩子顾不得照管，就只有交给老人们。她深知既然选择了唱戏，就选择了这其中的快乐与辛苦。她知道在这个世界上，没有任何一个人从事的是离家近、不吃苦、还能赚大钱的行业。唱戏，热死花脸冻死小旦，这由不得自己，这是职业和行当所决定。走上了舞台，还不能忘记老师的教导：下功夫唱，下功夫练。舞台上来不得半点虚假，不能含糊一丝半点。她现在回想起来，《杀庙》里的秦香莲之所以演得好，主要是在艺校一学就学了三年。功夫没有白费的，熟能生巧，温故知新，一口吃不成个胖子，只有不忘初心，日积月累的打磨才能演出精品戏。



为了保持所演出角色的风格，下乡演出时，在地里唱，在后台唱；回到家里做家务活时也唱，天长日久，她的小家伙赵子钦也会跟着哼哼几句了。家里人永远是她的靠山和后台，亲人们经常在手机里帮助她挑剔毛病，为了她扮演的每个角色更准确到位。她的娘家妈喜爱剪窗花，有时会将戏曲人物通过剪纸形式表达出来；舅舅是一位民间画匠，过去走乡串户给人画炕围画，画戏曲人物和花鸟鱼虫是必不可少的内容；姨姨家的孩子俩口子在县蒲剧团工作，还有一个表姊妹在晋东南一个歌舞团学唱韩红的歌曲。可以说家庭周围的艺术熏陶，给了她很多的养分补充。尤其是自从与赵振结婚以后，又遇到了一位尤为喜欢她又喜欢蒲剧的好婆婆，这更促使她与赵振珠联璧合，成了一对蒲苑并蒂莲，一双蒲坛比翼鸟；成了在河东蒲剧界小有名气的与赵振一起比翼齐飞的艺术人才。



舞台上，没有小角色，只有演不好戏的演员。她与赵振一起经常告诫自己，不论是演主角，还是跑龙套、饰演彩女丫鬟，都要用心来演。在大集体里唯有精诚协作，才能取得满堂喝彩。互相搭台，好戏连台；互相拆台，一起垮台。自己是一个农民的女儿，给老百姓演好戏是应有的本色，也是应尽的本职。李英明白做人与做戏的道理，台里需要她替补在《火焰驹》中饰演梅英，她就积极的出演，当主要演员回来后需要她退下来，她就又回到群众中；在《王宝钏》一戏中，组织上需要她替补，她就迎头上前去演唱，再等主要演员回来时，又心悦诚服的服从命令退下来。她说，组织上的决定就要无条件服从，演员服从命令是天职，演好角色是本职。她在《挑山的女人》、《关公与貂蝉》等戏里担任独唱，能把握剧情，每次都有新突破，发挥出更佳的水平。会演，能演、乐演，并能演好，这才是不凡的艺德。有一次，下乡演出中，她白天演《明公断》、晚上演《王宝钏》，无怨无悔、心甘情愿，团里为此奖了她二百元，这就是对她的认可与肯定。



这些年来，她在舞台上扮演了《明公断》、《王宝钏》、《火焰驹》、《姊妹易嫁》、《刘胡兰》等戏中的角色，刻画了一个个栩栩如生、引人入胜的舞台人物形象，给观众朋友们留下了深刻的印象。说起舞台生活与经历，她说与丈夫赵振俩人在恩师、著名的蒲剧表演艺术家、中国戏剧梅花奖、文华奖得主景雪变团长担纲主演的蒲剧电影《山村母亲》里，分别扮演了邮递员和群众角色，能在恩师的经典剧目里触“电”使他夫妻俩引以为荣的永恒记忆和永久纪念。



近年来，随着赵振走上剧务主任的工作岗位，李英时刻提醒自己在家里不谈工作，在单位不谈家事，只有这样，才能逐步形成真正的亲密有间、以团为家、志同道合、不断进步的格局与节拍。她说，无论任何时候，都要以团里的利益为重，才是一名合格的演员。



听君一席话，胜读十年书。与李英的交谈虽然只有短短的四五十分钟，给我留下的印象形成了一句话：农民的好女儿，观众的好演员。当我结束这次采访之时，想到了刚过去的12月26日是纪念毛主席诞辰125周年。我愿将毛主席的词一首《卜算子.咏梅》转赠给她并与爱人赵振共勉：风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。


在我看来，李英是幸运的，她于上学时能师从李爱玲，于剧团又拜师景雪变；在选择幸福婚姻时又遇到了德才兼备的赵振。在这里值得一提的是，她与赵振俩人的师傅，又分别是李爱玲和李凯俩口子。李英又是幸福的，赶上了如今这蒲剧繁荣与振兴的好时代，天时地利人和，作为我们蒲剧的女儿，理应为咱老百姓好好的演上几出好戏、大戏才是......李英，理应。

摄影陈斌朋、姚小勇等