钤印的知识

         
　
　
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钤印（qián yìn）是中国古代官方文件或书画、书籍上面的印章符号，即加盖印章。其意义在于表明所属者对加盖印章之物的拥有权、使用权或认可。通俗意即“盖印章”，是书画等作品在即将完成时的最后一个关键步骤，这是中国独有的特色艺术。钤印始于北宋苏东坡，迄今已有一千年的历史。一幅书画作品用印得当，能够“锦上添花”，反之则会弄巧成拙。钤印是国内青年书画家都不太了解的技法常识之一。
第一，印泥要用得好，至少要运用适宜。一般钤盖公章的印泥不能用，因系海绵浸有红色印油，既不匀和，更会渗油，钤于纸上，印记周围会产生透油现象，团团油迹堆积，印文污积、模糊，走失神采。因此要选购书法篆刻专用印泥。一般购置三两至半斤足够用。
印泥系细韧柔长的艾绒，经数年自然或人工处理，再与朱印油搅匀拌和，无数次的锤打捣杵而村而成。选购印泥要掌握吴昌硕1920年为上海西泠印社精制的“潜 泉印泥”所称誉的十六字四句话：“细润鲜明，经久不变，冬不凝冻，夏不透油。”现今市场上较易选购的红印泥有上海产“潜泉印泥”、“石泉印泥”，具体又有十几种品种。如“光明印泥”、“镜面印泥”、“箭镞印泥”，还有杭州产“西泠印泥”、，漳州产“八宝印泥”等。红印泥色泽不同，有鲜红色者、红略带黄者、 红略带偏深者，可随各人喜爱购买。关键要质地细腻稠厚，色泽鲜明沉着，暑天不烂，寒天不冻，不渗油者。
同一缸印泥，刚用时较新较湿。用的时间一长，则有浓淡、燥润之别。所以印章蘸印泥要轻匀，边蘸边转，使印面均匀粘上印泥。使用时间逐渐长了，用力也要逐渐重些。平时则要多用骨签翻搅拌和，力求上下内外匀和。如印泥太干时，打出印泥多艾绒短纤维，可送印泥厂加工再做。印泥缸内不得溅入石屑粉末、杂物 碎粒，一有溅入应用针尖或牙签挑去，力求保持纯净，以免影响钤印效果，甚至挤破损坏印稿纸。印泥盒宜用瓷质，金属、漆器等易生锈。
第二，钤印用纸要好。书画作品用纸较印谱用纸质地一般较厚，印泥可用湿些的；印人钤印，最好用连史纸，因为纸质薄平匀白，印泥则宜用燥润适度的。纸要用正面，如有纸茎泥屑杂质处，事先宜用刮刀刮净，或用针尖挑去，注意不要挑破刮坏。纸最好用经年久藏者，温润无燥性呈旧气，纸面承受印泥既 匀润有光泽，又细腻不刺眼。钤印完毕，纸要平放一边，上叠一白净小纸片，再放上第二张钤印纸，如此进行，不得移动或另压它物，以免粘压碰脏；阴干多时，小心取存，手指不能触及印记，以免沾污弄脏，模糊印记，走失原貌。
第三，钤印技术一要熟练，二要讲究，不能马虎。如果说，钤好印记，印泥纸张是物质的客观条件或基础，那么钤印者的钤印技术是主观技能，这时成了关键，必须十分重视。
钤印时先要在纸下垫物，视印面大小、印文朱白而定。一般钤盖二、三公分左右的白文印，垫一本与练习簿相应厚薄的书本即可，也可垫相应的橡胶板。印面大则将垫物相应加厚。如钤盖朱文印，则可相应减薄垫物，小朱文印在玻璃上垫二、三连史边角即可。应注意桌面或玻璃板要平整，垫物表面要光洁不脏。也可用塑面纸作 垫物。一经多用，印泥有所渗痕，要用另纸。印面蘸泥要均匀周到。冬天使用印泥，可用口呵气，或将印泥在太阳光下晒一段时间，一经变软拌匀，则易于下色，钤印效果也清楚。

过去初学者多用印规（小丁字尺）的直角缺口处来确定盖印位置，不用印规又难于放正钤印方位。这里介绍一个简易方法，可在一张白净纸上用浓色铅笔画好等边直角三角空格，下放垫物，上放钤印纸张，利用透过来的空格审定钤印位置。只有将印面左、下两边对准空格相应两边，即使印面再大，两边形成的直角尽可向左边上 方、下边右方伸延。这叫定位。然后将印章平稳钤下，先垂直均匀用力，后向上下、左右（大印还要将四角）略微倾斜，用力钤压。然后揭印，用左手按住纸，右肘在桌上作支点不动，便于右手指执印轻轻的揭下来。如欠清晰，仍另外重新钤盖，直至满意为止。钤完后将印面擦干净。有的篆刻家，要求相当高，有时一个上午， 平心静气仅得一、二份钤盖理想满意的印稿，初学者更不必性急从事了。
前人的印章如果印面已呈高低不平状，钤印不易平伏，可用右手将印章连钤纸慢慢挪起，左手指托住，反转过来，左手执住章和纸，以右手拇指指甲轻轻摩擦纸背，均匀周到后，倒过来再揭印。较平刻面或用右手执印连纸，在玻璃板上轻轻打圆转摩擦，然后揭印，不妨一试。
所谓“刻六钤四”，正说明了钤盖印稿颇为重要的作用，不可忽视。各人可以各法试验得之，不必强求一律、固守成法，只要钤印效果清晰美好就行。印泥、纸张、技术，三者相和谐，运用既熟，成竹在胸，自能得心应手，斯为妙哉。

钤印是很有讲究的，如果在一幅作品上安排好符合画面章法布局和风格特点的印章，就会给书画作品起到画龙点睛之奇效。反之则会破坏整个画面布局的协调，从而降低书画作品的整体质量。书法中以全黑布白为主的贯穿始末，少许朱红破之，在视觉上填补了孤寡单欢之遗憾。在漫长的书画艺术发展史上，钤印已成为不可缺少的审美特效和必备之章法。如果作品上不最后钤印，似乎有未完之余或重修之故，给人没有一个圆满的交代。
近人劳笃文跋周季木《庚斋传古别录》：“刻印所以传书之形，而神寓焉。不拓则神不传，拓之不善则神乖。印之善与不善，刻之功六，而拓之功四也。印有长短、大小、方圆，文有朱白、肥瘦，刻有顺逆、深浅，泥有燥润、浓淡，纸有滑涩、坚柔，籍有厚薄而手有轻重、疾徐，印也，文也，刻也，泥也，纸也，籍也，手也，七者俱调而心不应、神不遇，犹未得也。”因此钤印得法与否，至关重要，不可不察也。现以己之经验简述如下，并请方家阅正。
用印常识书画上落款盖印，印比字大不可以。大幅盖大印，小幅盖小印，理所当然。
国画直幅落款字下盖印，直下底角，不可再盖压角闲章。如右上落款，左下角可盖闲章，左上落款，右下角可盖闲章。如上款字印接近下角，闲章就不需盖了。
国画横幅落款，左右两头角边，不可盖闲章。右上落款，左下角可盖方形闲章，左下落款，右下角可盖方形闲章。此处如不需要盖闲章，而勉强盖上，反而弄巧成拙。
长方形，圆形，长圆形闲章，均不可盖在下角方形压角闲章处之地位。
方形闲章，若盖在书画上端空白处，就喧宾夺主了。
国画直幅落款，字行末行末字，与他行字长短，不可整齐，盖印亦如此。
盖二印，一方形，一圆形，不可匹配。同形印可匹配。
盖二印，一大一小，不可匹配。同样大小可匹配。
盖二印，一长方形，一椭圆形，不可匹配。同形印可匹配。
盖二印，上阴文，下阴文，不可匹配。而上阴下阳可匹配。
落款盖印之下，不可再题字，印章上下有字掣肘，就失去自然现象。
已经落款盖印字画，款后不可再落上款赠人，就失敬了。
花头，鸟尾，树枝，山顶上，不可落款盖印。这是画家最起码的常识，不可不懂。
匠刻印章，不可用于书画上，需用艺术篆刻家，所刻石章最佳。
普通印，不适用于书画上，要用八宝印泥。
盖二印，距离不可太远太近，相隔一个印距离正好。
盖二印，印文，章法，刀法各异，不可匹配。要用相同刀法所刻印章。
画上不可题打油诗，一来识者奚落，二来作品就贬为低俗。
上款上端不可盖闲章，压在人名头上，人家很忌讳。一来失礼，二来破坏了画面。
盖压角闲章，不可太小，宣纸四开，用方形石印，大约三公分，比较适中。
盖压角闲章，不可盖二方上，一方正好。印与边距离约1.5 公分为适中。
落款字下不盖印，而偏要盖在款字左右，脱离字行，而成画外物，特殊情形例外。
书画上，不可盖上劈头大印，即成巨印炸弹，毁灭了美丽的画面，令人看了很恐怖。
小画不可题大字，大画不可题小字。小空不可题字多，大空不可题字少。
书画上姓名印，不可连盖三印以上，应盖二印，或一印妥当。
书画上下左右，不可任意盖印。盖多不当，不如少盖，印章印泥不佳，倒不如不盖好。
盖二印，不可东倒西歪，如何盖法，用力轻重，印章印泥保养，一切要潜心研究，是不可忽视的问题。
画上不可题上粗俗字题，致影响画面美感，就未能免俗了。
书法四联首幅，右上可盖印首小长形章，其余不可盖，如统统盖上，行气就破坏了。
印章按内容分类
1. 姓名斋号印。这类印包括姓名印、姓氏印、名印、表字印（字是父母或请有文化人起的。到成年后才使用。古代直呼对方姓名是很不礼貌的，见面只称呼字、号。古代男子二十称“弱冠”，表示已成年，需要社会活动，起一个字让人称呼。字与名要有相关意思，比如毛泽东，字润之，泽与润意思相通。）、别号印（号也是对人的称呼，但与名字没有什么关系。而往往反映了一个人的志向、爱好、性格特征，比如三国时的“卧龙”、“凤雏”、后来的“东坡”“白石”等。有别人起的、也有自己称的。）斋馆印（文人墨客多喜风雅，往往根据个人的喜好，给自己的住处、书房起一个名称：某某堂、馆、庵、斋、轩、亭、楼、庐---根据这名称刻的印就是斋馆印。）
2. 鉴定收藏印。是用在书画、书籍等有价值文物上的印。见得较多的是“康熙御览之宝”、“乾隆御览之宝”。为了不污损文物，这类印往往是朱文（也称阳文），刻得很细，很精巧。
3. 吉语、诗词佳句、成语印。由于这类印是用文字表达了对某种意境、味道的追求，对于提高书画的品味作用很大。尽管它被称为闲章，但闲章不闲。闲章不受文字多少、内容的约束，可以准备很多。齐白石自称是“三百石富翁”，还刻了这方印。使一些不会篆刻的书画家羡慕不已。有时它还能起到补充内容、深化主题的作用。
4. 记时记事印。甲子、乙丑、------今年己丑等、王福厂的“我生之初在庚晨”，吴昌硕有“一月安东令”，徐三庚有“两游雁荡四入天台”。成为历史的记载。
5. 肖形印。比如四灵印、十二生肖印、佛像印、神话故事印等等。肖形印要以古之肖形为宗旨，追求质朴自然的效果，不能一味求真取实。否则失去了肖形印的传统特色。
印章的使用
1. 印章的使用应与书画创作相匹配。
（1）篆刻水平与书画创作水平相匹配。如果篆刻粗劣，反而会成为书画上的污点。
（2）篆刻的风格要与书画作品相协调。一工俱工，一放俱放，才能相得益彰。齐白石的印不能用到吴湖帆的画上，陈巨来的元朱文也不宜用到齐白石的作品里。
（3）闲章的文字内容与书画创作主题相契合，有点明、加深主题的作用。或藏弦外之音，使观者有余味。
2. 能调整、强化书画构图。
（1）平稳重心。印有轻重，朱文轻，白文重。两印相叠，朱文在上，白文在下。印有大小，小的在上，大的在下。方形印最重，其次是长方形、圆形、椭圆形。其它形状一般不用，因有俗的倾向。姓名印、压角印一定要用正方形。起首印以长方、椭圆形为多。边形可用长方、椭圆、圆形。
（2）增加变化。平板处加印可使其变化，空疏处添印可使其充实，失重处加印可使其平正。尤其是书法、水墨画，可使其鲜亮。
3. 用印宜成单数。古代称奇数，其中包含扶阳抑阴的意思。书法作品一般印不过三，画作也不宜用印过多。否则有喧宾夺主之嫌。
4. 几种印章的具体用法。
起首章：如果是书法作品，应钤在右边第一行的第一、二字之间的右侧，或第一字的右侧并稍高于字头。国画，如题款在右上角，与书法同理；如题在画的左边，或其它地方，此印应省去不用。此印以长方、圆、椭圆为宜。
压角章又称押角章:只用在画上，是画中最大的印。只能钤在画的左或右下角。一幅画只能用一次。与起首章成对角呼应，二者不能上下成一直线，否则整幅画重心向一边倾斜。
姓名印是钤在落款下面，书画同理（一到二枚，不宜太多）。如落款是有姓有名，可只用姓或名章。后面次序是字号印、年龄印、斋馆印。斋馆印可当闲章使用，但要取正方形之外的形状。姓名印不可作闲章使用。
边印也就是闲章，钤在画的左、右两侧。如左右都用，不可平行。
5. 印泥的选择。办公室的印泥不能用，要化出来，糟蹋了字画。最好用“西泠印社”的印泥。颜色或红或朱。蓝、绿等色不可随便用，这是书画家居丧期间才使用的。黄色可用在红纸对联，或其它以红为底色的作品上。剪一小张宣纸钤上印，粘贴在作品上。白文印泥要蘸得多些，朱文要蘸得少些，手法也要有轻重。
6. 钤印时垫纸不可太厚，朱文直接在玻璃板上钤，白文可在下面垫二、三层宣纸即可。
传承历史/钤印 编辑
中国的印章虽有两千多年的历史，但见之于古书画上钤盖最早者，应以唐太宗“贞观”年号的联珠印为始。至于钤印书画作者本人印鉴的早期所见为北宋的文同、郭熙、米芾、赵佶和南宋的杨补之、赵孟坚、郑思肖等人。

书画钤印大致可分以下几种：书画家个人名章，包括姓名字号、斋堂阁馆等；闲章，包括古语妙句、自讽嘲诩、鸟兽花押、随形骑缝等；鉴藏章，包括历代帝王收藏鉴赏印、收藏家、鉴赏家的名章等。
钤好印章除手法和力度外，印泥是不可或缺的。印泥又称印色，分为朱色、墨色、蓝色三种，用法各殊。朱色印泥历来普遍用于文书、契约、书画艺术品之上，起着信据、签押的作用。《北齐书·陆法和传》曰：“其启文朱印名上，自称司徒。”这是用朱盖印最早见于着录的。另外，在鉴定书画作品真伪时，考证图章印色也能作为判断的依据。朱色印泥主要是用朱砂、陈年蓖麻油、艾绒等调制而成的。墨色印泥从唐代已普遍应用于图书及唐人写经中了。其制法是用最轻细烟龙骨、八宝粉之类与油、艾绒拌合而成。蓝色印泥是在明、清之际遇“国丧”（帝皇驾崩），在百日之内官印必须用蓝色钤盖。
宋代以前，画家都不在自己的书画创作上钤印。宋元以后，钤印蔚然成风。历代收藏家对于古代书画勤勤恳恳、孜孜不倦地进行搜集、鉴定、保护、整理、收藏，使之完整有序地流传下来，这些脉络，印章的贡献是不能泯没的，清析的述说着书画的历史。
在善本图书与书画名迹上钤印，以为鉴定、欣赏、收藏之标识，这在中国历史悠久。唐太宗自书“贞观”二字，刻子母连珠文印，四处加盖。宋徽宗的“双龙小印”、明代几个皇帝都用的“广运之宝”也是广为运用。清朝乾隆皇帝在这方面则是前无古人后无来者，其鉴藏印很多，没有确切数字。除了当皇帝时常用的五玺、八玺，当太上皇用的印玺外，他还有用于纪录收藏地点的宫殿玺、用于表达欣赏状态的格言诗文玺，还有放置宫内各殿、避暑山庄、圆明园等处，以方便即兴创作、御题诗文时使用的印玺等等。据说，乾隆钤盖的鉴藏印，少则一方，多则十余方。
纵观古今名家钤印也是各有千秋。如，明代大家文征明在大幅作品上钤小印，而王铎却在册页小幅上用巨印，近代名家吴昌硕、齐白石、潘天寿等用印神似国手奕棋，随意经营，可谓巧夺天工。但是，汲取、遵循古法钤印的规律，不仅得体大方，而且有鉴古之用，实为裨益多多。

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