旧时关公戏，出演有规矩

（资料图）

□关新刚/文

关公戏，就是以关公为主角的戏剧。1996年《运城师专（今运城学院）学报》前主编柴继光先生与其女儿柴虹共同编著的《武圣关羽》一书中介绍，早期的关公戏是流传于关公故乡山西南部的一种傩戏。因傩戏主导乐器为锣鼓，所以又叫锣鼓杂戏。那时关公锣鼓杂戏有《白猿开路》和《关公战蚩尤》两出。

傩戏是我国最早的戏曲形式，它起源于商周时期，成熟于汉代以后。元代时期的杂剧，不仅超越了说唱艺术和傩戏，而且还系统地提升了戏剧的品位和质量。应该说，元代时期关公戏剧体系基本形成。据《元曲选》记载，在元代以三国故事编写的60多种杂剧中，关公戏多达10余种。在这些戏剧中，关公均以主角出现在舞台上。

据了解，全国剧种中编演关公戏剧目比较多的有两种：一为京剧；二为关公家乡的蒲剧。据说在京剧里，上演的关公戏有27出。如《斩熊虎》《桃园结义》《温酒斩华雄》《三英战吕布》《斩车胄》《屯土山》《月下斩貂蝉》《斩颜良》《诛文丑》《战汝南》《灞桥挑袍》《过五关》《战长沙》《单刀会》《水淹七军》《刮骨疗毒》《走麦城》《玉泉山》《收关平》《汉津口》等。

关公家乡的蒲剧从《关公出世》到《走麦城》，约有36出之多，如《桃园结义》《屯土山》《月下斩貂蝉》《灞桥挑袍》《过五关》《三顾茅庐》《战长沙》《单刀会》《水淹七军》《刮骨疗毒》《走麦城》《赠赤兔》《出许昌》等。

据查证，旧时上演关公戏，自古就形成了许多禁忌和规矩。

一、装扮规矩

1.关公戏剧脸谱为揉红脸，“红脸忠勇”之说，即由关公脸谱而来。卧蚕眉，丹凤眼，五绺长须垂胸前，是关公脸谱的主基调。因关公为“美髯公”，所以关公演员要使用专用的大髯口，也称“五绺须”“关公髯”，其长度可以过腹，长而且密，黝黑光亮。

2.有史料记载关公脸上有七星痣，所以关公戏剧脸谱除卧蚕眉、丹凤眼外，还要点上七粒痣。后因其影响美观，便将七粒简化为两粒作为代表。

3.关公戏剧装扮，一般为身着铠甲或绿蟒袍，手执红马鞭或青龙偃月刀，头戴专有的绿色盔头，缀黄绒球配后兜，两耳垂白色飘带和黄丝穗，给人一种威武英俊、肃然起敬之感。关公头上戴的绿色盔头，又称“夫子盔”，是因关公和孔子并称“夫子”而独特设计的。

4.关公演员勾画脸谱时，切记要在脸谱上加一黑点或加一条金线，以此称为“破脸”，表示不敢完全模仿关公。演员不画“破脸线”，就会与真关公搅在一起，人神不分，千万不得。

二、表演规矩

1.关公戏剧角色称为“红生”，这是中国戏曲的唯一特例。戏剧演员一般分为生、旦、净、末、丑五大行当，生行又分老生、小生、武生、须生、红生等，惟独饰演关公的演员称为“红生”。红生兼有武生勇猛威武的气派；老生兼有稳健凝重的风度；花脸兼有豪爽刚健的功架。

2.关公亮相姿势与众不同，古有48种之多，也称关公“四十八式图”。这些图大都是根据各地关帝庙塑像和壁画中关公姿势汇集而来。一招一式，寓意分明。

3.戏剧舞台上一般将帅出场只带士兵，即四个龙套，而关公出场则有周仓、关平跟随左右，并专有马童一人。

4.关公戏常以古代帝王朝贺或祭祀天地大典所采用的音乐（简称雅乐），来表达对关公的尊崇和敬意。而不像其他武戏中使用锣鼓打击乐所奏出的音乐（简称俗乐），来烘托剧情里的人物刻画和表现。

三、禁忌规矩

1.关公演员要虔诚地敬畏关公，开戏前10天禁忌行房事，要斋戒独宿，熏沐净身，不食酒肉和不吸香烟。

2.关公演员化妆或待场时，要正襟危坐，行为端庄，不可举止轻浮。开了面未挂须之前，还可以和旁人说话，但如果挂了须，即关公面谱已经完成，就不能随意开口了，尤其禁忌叫喊别人真实姓名。

3.关公演员出场前要在关公像前烧香叩头。临近出场，要有专人在专门的方位点燃一道黄表纸，祈求关公保佑演出成功。演员要在盔头里放置或在胸前挂有护胸符，护胸符也为一道黄表纸。演出结束要用此纸拭脸，并拿到关公像前焚化，以示感谢关公的庇护。

4.关公演员上场后的一招一式，必须要稳重儒雅，不失风度。走动时龙行虎步，稳健凝重；唱作时身段稳固，眼睛微闭虚目。这种虚目并不是虚而无神，而是要蓄神聚气，含而不露。

5.戏剧中每遇关公，皆不许直呼其名，本人则称“关某”，通名时只称“关”字，禁忌直呼其名叫“关羽”。

6.青龙偃月刀是斩妖除魔之物，除非演出时的必要接触，平时不能随意触碰，禁忌用于炫耀或玩耍。关公演员出场之前，要面对青龙偃月刀静默一分钟，清除杂念，以示敬畏。

7.每遇关公出场，台下观众要默默下跪行礼。在宫廷，皇帝、皇后和妃子们都得立马离座，做出避让样子之后，才能重新入座，以示敬畏和尊奉。

8.关公庙里不得上演《败走麦城》等有损关公形象的戏剧。其他地方演出该剧时，台上、台下皆点蜡烛，烧檀香，满场烟雾，阴森可怕。

这些禁忌和规矩，发展到后来甚至到了不会演、不敢演关公戏的地步。三国戏可以演，但涉及到关公不得不出场时，只好以他人替代。如京剧《临江会》中，周瑜设计谋哄骗刘备过江，本应关公随行，此剧却变通为张飞替代。这种现象，在中国戏剧史上是极为罕见的，也说明关公尊奉在戏剧中的突出表现。

我们运城市蒲剧专家、国家一级编剧杨焕育先生，曾对蒲剧中的关公戏老规矩、老套路，有过专门的研究和整理。他曾经讲到，蒲剧中关公戏的清规戒律、禁忌习俗长期保持，一直到20世纪50年代后，因为这些规矩至少还包含有一种演艺技能、演员修养和敬业精神。

现今，演唱关公戏虽然不完全遵循旧时那样的老套路，但饰演关公的演员还是要讲规矩的。最基本的应当是穿上行头上了妆后，不要擅自走出剧本，超出剧情，跑下舞台，借用“活关公”“武财神”之名，为商家暖场造势、打赏站台，为自己博众眼球、赚取流量。文艺是为人民群众和社会发展服务的，愿关公戏剧在引导人们培育和践行社会主义核心价值观中，发挥出应有的作用。